Sorotan menerangi penyanyi tunggal ketika mereka pergi ke riff yang mengagumkan. Kemudian, suara mereka turun lebih tenang, pecah dengan kesedihan. Tidak ada mata kering di rumah. Persembahan nyanyian yang paling menawan penuh dengan emosi, sama ada yang memilukan, marah, atau gembira. Berlatih menyanyi secara tertutup dan bersambung dengan lirik lagu. Apabila anda sudah bersedia, tampil untuk penonton, buat kontak mata dan bereksperimen dengan teknik vokal.
Langkah-langkah
Kaedah 1 dari 3: Berlatih dengan Emosi
Langkah 1. Analisis lirik dan makna lagu
Untuk benar-benar memastikan anda melakukan emosi, pertama-tama anda harus membiasakan diri dengan emosi yang dimaksudkan dalam sebuah lagu. Sudah tentu, anda selalu dapat mentafsirkan lagu agar sesuai dengan suasana hati atau hubungan emosi anda sendiri, tetapi lebih baik jika emosi anda berkait dengan lirik.
Cuba fahami kisah yang diceritakan oleh lagu tersebut, dan di mana emosi itu naik dan turun
Langkah 2. Berlatih melakukan persembahan secara tertutup
Menjadi menakutkan untuk tampil dengan kerentanan dan emosi di hadapan orang ramai. Sekiranya anda terlalu ingin tampil di hadapan orang ramai, mulailah dengan menyanyi di bilik mandi atau di tempat lain di mana tidak ada yang dapat mendengar anda. Berlatihlah dengan memikirkan saat-saat ketika anda merasakan emosi yang cuba disampaikan oleh lirik lagu tersebut, dan kemudian cuba menyatakannya dengan nada suara anda.
- Sebagai contoh, jika lagu itu mengenai akhir hubungan, fikirkan masa ketika anda merasa patah hati.
- Apabila anda merasa lebih yakin, tampil di hadapan beberapa rakan yang dipercayai.
Langkah 3. Mulakan dengan membesar-besarkan emosi anda
Sebilangan besar penyanyi mula menyanyi tanpa emosi yang cukup, kerana mereka sedar diri. Sebagai permulaan, membesar-besarkan emosi yang ingin anda paparkan. Anda mungkin merasa tidak masuk akal, tetapi ia akan membantu memecahkan halangan yang mementingkan diri sendiri.
Anda selalu dapat menjinakkan nyanyian anda kemudian jika terdengar melodramatis. Tetapi biasanya itu bukan masalah pada awalnya. Langkah pertama adalah melepaskan
Langkah 4. Rakam diri anda berlatih dalam video dan mainkan semula
Rakaman video akan menunjukkan kepada anda bagaimana penampilan dan suara anda semasa anda menyanyi. Anda mungkin terkejut kerana sebahagian hasrat yang anda cuba buat tidak tercapai. Atau anda mungkin mendapati bahawa satu bahagian lagu terasa melodramatik. Dengan menonton video mengenai diri anda, anda dapat melihat bahagian penghantaran anda dan apa yang harus disesuaikan.
- Menonton video tentang diri anda adalah cara yang baik untuk mengetahui sama ada anda bergerak atau terlalu banyak! Anda ingin mendapatkan keseimbangan di mana anda tidak kelihatan kaku, tetapi anda juga tidak bergerak sehingga mengganggu anda. Maksudnya, melainkan jika anda menyanyi dan menari pada masa yang sama dalam nombor teater muzikal, dalam hal ini, menari.
- Stok yang tetap akan membuat anda kelihatan gugup dan tidak selesa, yang bukan merupakan persembahan yang menyeronokkan untuk ditonton.
Langkah 5. Pertimbangkan untuk mengambil pelajaran suara atau lakonan
Seorang guru vokal dapat membantu anda dengan asas-asas nyanyian persembahan, seperti kawalan nafas dan unjuran. Sekiranya anda sudah yakin dengan nyanyian anda, tetapi hanya ingin menambahkan semangat emosi, pelajaran lakonan boleh membantu.
- Tampaknya tidak wajar untuk bertindak ketika anda tampil, tetapi ingat, Anda tidak akan selalu merasa tragis atau gembira seperti beberapa lagu di set anda. Walaupun anda dapat memanfaatkan emosi anda sendiri, sedikit lakonan sering diperlukan.
- Pelajaran lakonan juga dapat membuat Anda merasa lebih nyaman berdiri dan bergerak di atas panggung, sehingga anda kelihatan semula jadi ketika beraksi.
Kaedah 2 dari 3: Membuat persembahan di hadapan Orang
Langkah 1. Memanaskan badan dan suara anda sebelum persembahan
Lakukan beberapa bicu lompatan pantas untuk mengepam darah dan otot anda semakin lemah. Kemudian panaskan suara anda. Anda boleh melakukan ini dengan menyanyikan timbangan, bersenandung dengan jerami, dan melakukan "slaid" muzikal di mana anda menyanyikan suara "ooh" dari nada tertinggi ke nada terendah.
Semua latihan ini membantu membuka suara anda sehingga anda dapat menyanyi dengan santai dan semula jadi, dengan cukup nafas
Langkah 2. Mengendalikan tahap ketakutan dengan persiapan dan perbincangan diri yang positif
Merasa ketakutan tahap sebelum anda melakukan adalah normal. Malah pelakon berpengalaman menjadi gementar. Tetapi anda dapat mengurangkan ketakutan pentas anda dengan mempraktikkan lagu-lagu yang akan anda nyanyikan begitu banyak sehingga anda dapat menyanyikannya secara praktikal dalam tidur anda.
Ketika anda mendekati panggung, praktikkan percakapan diri yang positif: "Saya siap untuk ini", dan "Mereka akan menyukainya", dan "Ini akan menjadi hebat," atau apa sahaja mesej positif yang anda perlukan
Langkah 3. Buat hubungan mata dengan khalayak anda semasa membuat persembahan
Jangan menakut-nakutkan salah seorang ahli khalayak anda dengan menatapnya sepanjang masa. Tetapi ini dapat menarik perhatian penonton anda jika anda melihat wajah mereka, dan sesekali membuat kontak mata secara ringkas. Senyum dan tunjukkan bahawa Anda bersenang-senang jika itu adalah lagu yang menggembirakan, dan jangan takut menangis jika anda melakukan balada.
Anda tidak boleh membuat hubungan mata dengan semua orang di khalayak. Sebaliknya, pecahkan penonton ke dalam 3 atau 4 zon, dan buat hubungan mata dengan satu orang di setiap zon, sebentar, dan kemudian beralih ke zon seterusnya. Ini akan memberi anda rasa nyanyian untuk nyanyian anda
Langkah 4. Variasikan kelantangan sepanjang lagu
Menyanyi secara emosional tidak bermaksud anda sentiasa berada di tahap tinggi. Lagu-lagu emosi terbaik mempunyai kenaikan dan penurunan emosi. Anda boleh mengalunkan bahagian lagu yang berbeza dengan nada emosi yang berbeza dengan mengubah dinamika: betapa kuat dan lembutnya anda menyanyi.
- Sekiranya anda menyanyikan lagu yang menyedihkan, cuba dapatkan tempat di mana suara anda menjadi sunyi dan sedikit pecah. Pasti mematahkan hati penonton anda!
- Sekiranya anda menyanyikan lagu yang menggembirakan, cuba simpan tali pinggang kemenangan penuh anda untuk paduan suara, dan jadikan ayat-ayatnya sedikit lebih tenang dan jinak.
- Main-main sehingga anda menemui dinamika yang sesuai dengan lagu anda dan merasa asli.
Kaedah 3 dari 3: Mengeksperimen dengan Teknik Vokal
Langkah 1. Memanjangkan dan menonjolkan bunyi vokal
Vokal dalam lirik anda adalah tempat anda boleh menjadi kreatif! Tahan mereka untuk masa yang lama, pisahkannya menjadi potongan staccato, warble mereka - anda namakan! Jangan cuba memanjangkan konsonan. Ia tidak berfungsi.
Pastikan anda menyebut dengan jelas. Walaupun sebahagian besar emosi anda ada dalam vokal yang berterusan, jangan lupa mengucapkan konsonan di akhir kata, sehingga penonton tahu apa yang anda katakan
Langkah 2. Gunakan vibrato untuk bersuara dan bersedih
Vibrato adalah teknik vokal di mana suara anda bergetar dengan nada yang panjang. Ini terdengar sangat emosional, seperti anda tidak mahu menangis.
- Untuk mendekati nyanyian dengan vibrato, pegang satu nota sambil menekan penumbuk perlahan ke perut anda di atas butang perut anda, dan mundur lagi. Suara anda akan mengeluarkan suara yang goyah.
- Satu-satunya cara untuk menyanyikan vibrato sejati adalah berlatih! Setelah anda dapat menyanyikan nada tinggi, tengah, dan rendah dengan selesa, suara anda akan cukup santai sehingga secara semula jadi masuk ke vibrato apabila anda menginginkannya. Terus berlatih!
Langkah 3. Gunakan riff untuk menekankan detik-detik penting
Dalam riff, penyanyi yang mahir melepaskan diri, memperbaiki nota yang muncul dalam melodi, berjalan naik dan turun. Riff dapat menambahkan banyak rasa dan spontan pada lagu anda, dan lagu-lagu itu dapat menyatakan kegembiraan atau kepedihan hati bergantung pada cara anda menggunakannya. Mereka menarik perhatian pada bahagian lagu tertentu.
- Penyanyi jiwa dan Injil terkenal dengan riff yang luar biasa. Lihat Aretha Franklin menyanyikan "Amazing Grace" untuk contoh yang luar biasa.
- Pastikan anda tidak mengacak setiap baris lagu atau anda akan terdengar sedikit melodramatik.
