Salah satu perkara hebat mengenai kemajuan teknologi adalah kemampuan membuat muzik elektronik. Anda tidak perlu lagi menguasai instrumen untuk membuat lagu yang cukup keren. Muzik tarian adalah salah satu genre terbesar yang keluar dari muzik elektronik. Seperti bentuk seni yang lain, ada proses yang harus anda ikuti. Namun, sebahagian besarnya berpunca dari kreativiti!
Langkah-langkah
Kaedah 1 dari 3: Memutuskan Apa yang Akan Membuat
Langkah 1. Tentukan jenis muzik tarian / elektronik yang anda sukai
Dengarkan pelbagai jenis muzik sehingga anda dapat mengetahui suara atau gaya yang sesuai dengan anda. Jenis muzik tarian yang paling popular pada masa ini adalah Tarian komersial, Trance, House, Drum and Bass, Garage, Hip Hop, dan UK / Happy Hardcore, walaupun terdapat banyak lagi. Terdapat juga jenis sub-genre lain yang sangat berbeza untuk menari.
- Pertimbangkan tujuan muzik tarian anda. Adakah untuk acara tertentu, kelas, atau hanya untuk bersenang-senang? Pertimbangkan perkara ini. Sebagai contoh, jika anda membuat muzik tarian untuk pesta yang anda adakan dalam beberapa minggu, anda pasti mahukan muziknya lebih optimis.
- Jangan hadkan diri anda mengikut genre dan carta pop. Cari artis dan percubaan baru!
Langkah 2. Mula belajar bunyi muzik elektronik klasik
Terdapat beberapa bunyi muzik elektronik klasik dan legenda yang masuk ke dalam kebanyakan lagu. TR-808, TR-909, TR-606, dan LinnDrum adalah semua bunyi yang patut anda nikmati.
Ia tidak begitu berbeza dengan membiasakan diri dengan kord asas jika anda ingin belajar gitar. Setelah anda mula memahami tekstur bunyi ini, pengalaman membuat muzik anda akan menjadi lebih mudah
Langkah 3. Cari inspirasi
Sekiranya anda ingin membuat muzik tarian, anda mungkin sudah banyak mendengarnya. Mulakan dengan meniru muzik yang anda suka. Ada yang mengesyorkan untuk mengikuti jejak orang lain untuk memulakan.
Tidak semestinya anda harus menyalin karya seseorang dan mendakwa karya anda sendiri. Namun, jika anda hanya ingin belajar dan membina keyakinan, sangat berguna untuk mengambil kerangka lagu yang anda sukai dan membuat perubahan
Kaedah 2 dari 3: Membuat Lagu
Langkah 1. Muat turun program kerja audio digital (DAW)
Sekiranya anda baru memulakannya, anda boleh bermain-main dengan sesuatu seperti Garage Band, tetapi apabila anda semakin serius, anda ingin melabur dalam program yang mempunyai perpustakaan suara yang berkualiti tinggi.
Anda juga mahukan program yang akan menjadikan hidup anda lebih mudah semasa anda meneruskan pengaturan anda. Ableton Live dan Bitwig adalah dua pilihan yang popular
Langkah 2. Mulakan dengan rentak anda
Pukulan menguatkan lagu dan mengawal seberapa menari muziknya. Untuk membentuk rentak yang bagus, cobalah memilih drum dari sekeping muzik tarian. Muzik tarian hampir selalu dalam waktu 4/4, tetapi ada pengecualian, seperti "Galvanize" oleh The Chemical Brothers di mana mereka melemparkan bar 2/4 setiap beberapa langkah instrumental.
Topi tinggi kedengaran bagus dengan nota kelapan lurus atau keenam belas. Anda boleh menggunakan snare drum untuk memberi aksen dan sinkop rentak. Hip-hop menggunakan tepukan, jadi anda mungkin ingin mencuba menggunakan snare elektronik
Langkah 3. Pertimbangkan untuk memasak pemukul gendang anda sendiri
Daripada memilih hanya satu bunyi drum yang direkam, cuba letakkan dua yang berbeza di antara satu sama lain. Ini akan menghasilkan bunyi baru dan unik yang dapat anda tambahkan ke muzik anda. Bunyinya berpadu sehingga jika anda sangat menyukai serangan satu rentak tetapi lebih suka badan rentak yang berbeza anda boleh menggabungkan keduanya.
Serangan itu adalah permulaan rentak drum
Langkah 4. Rangka garis dasar
Muzik tarian biasanya dimulakan dengan garis dasar yang menarik dan dihuraikan berdasarkan pengulangan. Garisan bas juga boleh menjadi irama perkembangan akord yang anda buat. Garisan bass tidak semestinya perlu memainkan bass, tetapi anda harus memilih instrumen yang mempunyai nada yang lebih rendah. Nada rendah ini terdengar baik ketika mereka menetapkan irama.
Langkah 5. Pilih bunyi yang gel
Penting untuk memilih bunyi yang sesuai. Percayalah telinga anda - tidak ada cara yang tepat untuk melakukannya. Memahami bunyi yang berfungsi dengan baik adalah seni. Jangan bersama-sama mengeluarkan suara yang terdengar tidak menyenangkan dan berharap mereka akan terdengar lebih baik di jalan. Sekiranya tidak berfungsi, buang.
Memilih bunyi yang tepat pada awalnya jauh lebih penting daripada mengubah tahap di kemudian hari. Pilih sesuatu yang segera. Jika tidak, anda mungkin akan membina semula landasan anda dari bawah ke atas kemudian
Langkah 6. Bayangkan struktur anda
Sebilangan besar muzik tarian mempunyai struktur khas. Struktur ini adalah Intro, Verse, Chorus, Breakdown, Verse, Chorus, Bridge, Chorus, dan kemudian Outro. Pecahan pada umumnya membuang perkusi semasa anda memindahkan dari korus pertama ke ayat kedua dan Bridge adalah bahagian peralihan lain yang popular dalam muzik pop.
Pertimbangkan busur yang anda mahukan lagu anda. Adakah anda mahukan selingan, penurunan besar, atau peningkatan? Cuba buat gambaran tentang bagaimana anda mahu lagu anda dibunyikan pada sehelai kertas sebelum anda mula membuatnya
Langkah 7. Mulakan lapisan
Secara amnya semakin jauh kemajuan anda dalam lagu, semakin banyak aksi yang harus dilakukan. Biasanya beberapa lapisan adalah irama pada perkembangan kord, yang lain adalah nada atau riff yang sama dimainkan berulang-ulang walaupun berlanjutan.
Langkah 8. Tambahkan lirik jika anda mahu
Anda mungkin mahu membuat rap atau membuat dua baris yang berima dan terdengar hebat untuk diulang pada bahagian lagu tertentu. Sebagai alternatif, anda boleh memilih format rock dengan ayat dan paduan suara. Anda juga boleh mengeluarkan puisi atau sajak kegemaran anda dan membaca atau menyanyikannya! Terpulang pada anda.
Sejenis frasa berirama dapat menambahkan komponen baru pada muzik tarian anda
Kaedah 3 dari 3: Memperhalusi Muzik Tarian Anda
Langkah 1. Dengarkan bagaimana bunyi muzik
Sekiranya sesuatu tidak terdengar betul maka terserah kepada anda untuk mengetahui mengapa ia tidak terdengar betul. Semua muzik berdasarkan percubaan dan teori yang sama digunakan lebih dari 400 tahun yang lalu. Alasan untuk mengkaji teori adalah untuk mengetahui tentang apa yang ditemui oleh pemuzik masa lalu oleh mereka sendiri.
Langkah 2. Perhatikan tahap
Penting untuk anda memperhatikan setiap suara tertentu. Anda tidak mahu muzik anda terdengar seperti satu dinding suara yang besar. Kadang-kadang pengimbangan semula cahaya cukup untuk mengubah suara lagu anda sepenuhnya. Fahami bahawa setiap elemen individu sangat penting untuk keseluruhan struktur.
Langkah 3. Tarik dari banyak sumber bunyi yang berbeza
Jangan hanya mengambil bunyi yang dirakam dari program yang anda gunakan. Anda harus selalu mencari suara baru untuk merangsang muzik anda. Gunakan internet untuk mencari laman web yang menawarkan bunyi - terdapat banyak di luar sana, dan anda juga boleh menemui beberapa yang menawarkan suaranya secara percuma jika anda kelihatan cukup keras.
Anda juga dapat menarik suara dari program lain. Sekiranya anda terlalu lama mendengar suara pada program anda, muzik anda akan menjadi stagnan dan berulang-ulang
Langkah 4. Cari bunyi baru
Penting agar anda terus mencari suara baru. Semakin kreatif suara anda, semakin kurang muzik anda. Anda mahukan sesuatu yang dapat ditari orang, tetapi anda juga mahu menonjol dari orang ramai.
Langkah 5. Buat perubahan dan pertimbangkan gendang sepakan anda
Anda boleh mengeluarkan drum dan bass untuk meninggalkan tali atau anda boleh bermain rentak sendirian. Anda bahkan boleh mengubah gaya sepenuhnya. Namun, banyak yang berpendapat bahawa perkara yang paling penting untuk diberi perhatian adalah kick kick. Sekiranya anda merasa muzik anda tidak bergemuruh atau belum bersatu, tendangannya mungkin menjadi masalah. Inilah inti lagu anda. Sekiranya gabungan anda tidak bersatu, ubah suara atau irama drum tendangan.
Langkah 6. Cubalah
Kumpulkan beberapa rakan, minum, dan lihat tarian lagu baru anda. Rakan anda mungkin akan teruja untuk mendengar muzik baru anda dan anda akan dapat melihat bahagian lagu mana yang paling digemari orang. Ini adalah cara yang baik untuk bersenang-senang dan mendengar beberapa kritikan pada masa yang sama.
Video - Dengan menggunakan perkhidmatan ini, beberapa maklumat dapat dikongsi dengan YouTube
Petua
- Minta orang lain mendengar muzik anda dan memberikan pendapat dan kritikan mereka. Individu yang dilatih muzik biasanya akan memberikan nasihat yang paling berharga.
- Kritikan dan pujian sangat berharga dalam menilai titik kuat dan lemahnya sekeping muzik.
- Bersabarlah. Kemajuan menuju produk akhir yang berkualiti berlaku secara beransur-ansur, dan biasanya tidak terjadi dalam jangka waktu yang singkat. Terlibat dalam aktiviti lain di luar produksi sering membantu mengelakkan "blok penulis" yang ditakuti.
